Царица песни и танца

В Узбекистане торжественно отметили 110-летие со дня рождения Народной артистки СССР Тамары Артемовны  Петросян, известной миру под сценическим именем Тамары Ханум. Гостями памятного вечера, организованного республиканской армянской общиной, стали многочисленные поклонники и почитатели народного исполнительского искусства.

Впервые оказавшись на сцене в двенадцатилетнем возрасте, она уже не покинет ее до конца своей жизни, а ее имя останется навсегда в числе зачинателей танцевальной традиции Узбекистанаи займет достойное место среди знаменитых армянок всех времен.

Ее первые шаги в искусстве совпали с годами, когда в Туркестане права женщины в обществе были ограничены. Тогда, в грозном 1919г., после своего первого выступления, девчонке пришлось бежать без оглядки по узким улочкам Маргилана. Наконец, остановилась и расплакалась, а из-за полуоткрытых калиток на нее глядели разъяренные старухи. Когда отерла слезы и побрела дальше, из-за заборов в нее, осмелившуюся нарушить принятые устои, полетели камни и ругательства;  восхищенные дети, побывавшие на концерте, окружили юную исполнительницу плотным кольцом и дали сражение женщинам, презревшим артистку с открытым лицом. А Тамара запела, – пела звонко, подбадриваемая восторженными возгласами своих маленьких защитников.

        В 1922г. она впервые выехала с гастролями по Узбекистану, а в 1924г.состоялся ее дебют на театральных подмостках Коканда, где с успехом шла постановка по поэмеА.Навои «Фархад и Ширин», в которой, – примечательная деталь, – Тамара предстала в главной драматической роли армянской княжны. В том же годуона поступает на хореографическое отделение Московского театрального  техникума.  В первом же концерте организаторы не знали, как величать юную танцовщицу. Один из администраторов, услышав, как за кулисами к ней обращались с почтительным «ханум», вывел на афише «Концерт с участием Тамары Ханум». Тогда, наблюдая за ее выступлением, Луначарский прозвал молодую артистку «Первой восточной ласточкой».

Трудно сказать, когда она стала по-настоящему легендарной. Когда была первой и единственной женщиной в этнографическом ансамбле, приглашенном в 1925г. в Париж для выступления на Всемирной выставке декоративных искусств; или когда Айседора Дункан пришла к ней за кулисы и, не веря своим глазам, попросила пересчитать ее шейные позвонки и ощупать кисти рук, так как была убеждена, что танцовщица с нормальным телосложением не способна исполнять столь фантастически гибкие движения. Когда в 1935г. в Лондоне ее наградили золотой медалью Первого Международного фестиваля народного танца. Когда в течение 45 дней она трудилась на сооружении Большого Ферганского канала, одновременно давая концерты для его строителей илипозднее, накануне и в годы войны, когда она дала тысячи концертов, исполняядля солдат песни �?спании, узбекские и армянские танцы; в одном только 1943г. она почти 11 месяцев оставалась в составе фронтовой бригады, давая  шефские концерты на передовой и перед ранеными. Получила воинское звание капитана и была награждена медалями «За оборону Кавказа».�?ли, когда  переводила личные средства для поддержки конкретного боевого воинского подразделения, в т.ч.на счет танкового завода. Боевая машина с номерным знаком 77 и с ее именем на броне воевала на фронтахВеликой Отечественной. �?ли, когда выступала перед освоителямиказахстанскойцелины, строителямиБратской ГЭС и железной дороги Чарджоу-Кунград. Одно очевидно – редко кто обладал столь безграничной популярностью и удостаивался такой же славы на всем евразийском культурном пространстве.

В середине 1930-х у нее родилась идея программы «Песни и танцы народов мира». Обратившись к неведомому доселе амплуа, она изучает хореографию и песенную традицию народов братских республик и отдельных стран мира, основательно постигает быт, обычаи, этнические привычки людей, своеобразие их говора – словом все, что помогает понять душу каждого народа. Программу, в которую вошли более 300 песен и танцев народов СССР и десятков стран со всех континентов мира, она исполняла в стране и за рубежомна более 80 языках. С этой программой, явившейся синтезом разного рода фольклора на основе драматически насыщенного сюжета и ставшей венцом ее творческого пути, Тамара станет родоначальником совершенно нового единого песенно-танцевального жанра. Ее способность к перевоплощению, смене жеста, походки, выражения лица, были поразительными. Газета «�?звестия» напишет о ней: «Армянка по происхождению, она неотделима от узбекского национального искусства и раскрыла красоту песенно-танцевального творчества народов мира. По ее искусству люди учились понимать  и ценить красоту  и своеобразие разных культур. Ее дерзновенный полет души можно объяснить ее же словами: «Жить – значит петь».                                                                          Она никогда не забывала своих армянскихкарабахских корней и в 1989г. по ее инициативе и при  поддержке властей после десятилетийполного забытья была восстановлена в законодательном статусе деятельность республиканской армянской общины, а тысячи армян в разных поколениях в благодатной среде многонационального Узбекистана получили шанссохранять и развивать свою национальную идентичность.Немыслимое в условиях главенства советской интернациональной политики явление.

         В стенахдома, ставшего в 1994г. мемориальным домом-музеем великой артистки дружбы народов, она принимала дорогих своему сердцу гостей, посещавших Ташкент – Арама Хачатуряна, Святослава Рихтера, Галину Уланову, Дмитрия Шостаковича, Аркадия Райкина. Майя Плисецкая напишет в своем посвящении: «Тамара – путеводная звезда Востока», а писатель МирзоТурсун-Заде скажет: «Тамара Ханум – невеста народов. В нее влюбляются все, чьи танцы и песни составляют ее репертуар».«Мы очень любим Вас. �? наша любовь рождена теми индийскими танцами, которые были открыты и исполнены вами в �?ндии», – слова, начертанные на памятном фото с актером и режиссером РаджемКапуром. «Если бы волны восторгов, аплодисментов, которые сопровождают выступления Ханум, могли бы одновременно зазвучать, они поспорили бы с морским прибоем. Спасибо ей за цветущее искусство, за улыбку и в жизни, и на сцене, за то, что она остается верной главному – �?скусству», – так отозвался о ней народныйартист СССР �?ван Козловский. Портреты выдающихся личностей  с восторженными дарственными словами-посвящениями,публикации прессы, грамоты, этнографические материалы, музыкальные инструменты, памятные знаки и призы за участие в фестивалях и конкурсах, портреты артистки в ее знаменитых образах кисти знаменитых художников логично сочетаются здесь с письмами от ее последовательниц, – всех тех, с кем она щедро делилась своим многогранным мастерством и опытом, кому щедро дарила свою нерастраченную любовь к народному искусству и кому дала путевку в творческую жизнь.В экспозиции галереи представлены 26 уникальных сценических национальных костюмов разных народов мира. Один красочнее другого и среди них – ее знаменитый капитанский мундир. Костюмы, подаренные лидерами государств Мао Цзэдуном,маршалом Югославии Тито, Джавахарлалом Неру,АнваромСадатом, восторгавшимися ее искусством.Сколько их было всего – нарядов и памятных подарков от вождей великой царице сцены Тамаре – в точности не скажет никто.

Признаться, тот жанр, который создала и которому трепетно служила Ханум, сегодня не в почете и все больше предается забвению. Прошло не слишком много лет, – критики наступившей эпохи развлекательных телешоу стали вольно относить новоявленных скороспелых рейтинговых «звезд»прайм-тайма к числу «заметных явлений» и даже «новаторов» в искусстве, а былой исполнительский универсализм стал невостребованным и «неформатным».                                                             Возможна и другая причинная связь в том, что всего за четверть века                                                                            во многих уголках мирагрань между естественной сердечностью и полными хаоса и злобы душевными узами между людьми сделалась едва заметной. Прочная стена взаимной злобы и противостояниявыросла именно потому, что истинную культуру и искусство полностью подменил все тот же обескураживающий своей наготой телевизор, не показывающий зрителю, но наказывающий его своим экранным театром лжи и ненависти.�? как тут вновь не вспомнить страну, в которой, не идеализируя, не все было гладко, – но факт остается фактом: она в точности соответствовала своему названию многонациональной державы. Это был союз народов и культур, а не конгломерат чужеродных анклавов, а его культурная политика не оскорбляла и не унижала народы, но воспитывала уважение к ним; и чем больше мы узнавали друг друга через культуру, тем больше понимали.

Вот почему мемориальный музей артистки никогда не пустует. Частыми гостями дома Ханумявляются  как гости страны, так и коренные узбекистанцы. �? не только представители старшего поколения, – они видели Ханум на сцене, ее искусство переворачивало им душу, а сегодня ониублажают в этих стенах ностальгию по своей молодостии рассказывают своим внукам и правнукам обистинных культурных ценностях, о том времени, когда здоровые дружеские  отношения между людьми разных национальностей были естественным состоянием, а не витринным декоративным общественным атрибутом.В музее всегда можно встретить много молодежи. За знакомством с огромной жизненной и творческой школой и вдохновением сюда приходят и юные воспитанницы государственной высшей школы национального танца и хореографии Узбекистана. В эпоху потерянных ориентировв мозаичном этническом разнообразии общества именно в народной культуре,в которой все настоящееи неповторимое национальное всегда непременно становится интернациональным, они непременно найдут свой мостик к лучшему пониманию друг друга. Так, как неоднократно подтверждала своим филигранным дарованием,упорным трудом и отвагой дочь простых армян-рабочих народная артистка СССР (1956), лауреатГосударственной премии, кавалер ордена Ленина, ордена «Знак Почета», пяти орденов Трудового Красного Знамени проводник главных человеческих ценностей Тамара Ханум-Петросян.

Георгий Сааков, г.Ташкент

74758861-b082-4fd3-bb56-cfbad5c99c3a dfd75f80-0a74-49b7-860a-388029749e6e f6f753bd-42a9-4fac-8442-1665595b73b5

Scroll Up